Espacios sin límites: mobiliario exterior que se adapta a tu vida

Descubre cómo el diseño inteligente y versátil transforma cada rincón en el escenario perfecto para vivir, disfrutar y conectar

El mobiliario de exterior ha dejado de limitarse a una sola función o temporada. En un contexto donde las terrazas urbanas, jardines amplios y extensiones interiores demandan soluciones inteligentes, la versatilidad se convierte en el verdadero lujo. Las piezas adaptables maximizan el uso del espacio sin sacrificar el estilo, incorporando sistemas modulares y extensibles que responden a diferentes momentos del día o del año. Imagina transformar una cena íntima en una reunión familiar con solo unos ajustes, o migrar el mobiliario de la terraza al salón interior durante los meses más fríos, manteniendo su resistencia gracias a materiales premium como el aluminio y tejidos técnicos.

 

Los espacios exteriores contemporáneos demandan mucho más que estética. Una terraza puede convertirse en comedor al mediodía, zona de trabajo por la tarde y refugio de relax al atardecer. Los jardines se han transformado en extensiones naturales de nuestros hogares, y los balcones urbanos en pequeños oasis donde cada centímetro cuenta. Por eso, el mobiliario moderno debe responder a esta vida dinámica: piezas que no solo embellecen, sino que se adaptan, transforman y evolucionan según las necesidades del momento.

 

Musola entiende esta nueva realidad y ha desarrollado muebles que dialogan con diferentes ambientes, igual de cómodos bajo el sol mediterráneo que en el interior de un salón acristalado. Piezas pensadas para crecer contigo, que se expanden cuando llegan invitados inesperados y se reconfiguran para crear nuevas distribuciones. Dentro de su gama de propuestas, cuenta con diseños específicos que combinan materiales resistentes y acabados de gran calidad, funcionando igual de bien en espacios exteriores e interiores. Esta filosofía de diseño inteligente permite configurar entornos únicos y flexibles, donde la funcionalidad nunca compromete la elegancia.

 

El sofá modulable Boira, firmado por Carlos Guijarro, representa perfectamente esta visión. Con su sistema de módulos independientes, Boira permite crear desde un acogedor rincón de lectura de dos plazas hasta una amplia composición en L para reuniones familiares. ¿Reorganizas tu terraza para una cena especial? Separa los módulos y distribuye asientos estratégicamente. ¿Llega el otoño y quieres llevar el confort al interior? Su diseño limpio y contemporáneo se integra perfectamente en salones y espacios cubiertos. Los cojines que soportan el exterior y la estructura en aluminio o madera tratados garantizan durabilidad en cualquier entorno, mientras que la paleta de colores naturales asegura que Boira se adapte a cualquier estilo decorativo, desde el minimalismo nórdico hasta la calidez mediterránea.

 

 

 

Para quienes buscan la esencia de la versatilidad sin renunciar a la sofisticación, el sofá Salinas diseñado por Santiago Sevillano, es la respuesta definitiva. Su estructura ligera pero robusta permite moverlo con facilidad entre diferentes espacios: desde la terraza principal hasta el jardín, pasando por el porche o incluso una habitación de invitados. El tejido de última generación resiste la exposición solar, la humedad y el paso del tiempo, manteniendo su textura suave y su color vibrante temporada tras temporada. Salinas entiende que los límites entre interior y exterior son cada vez más difusos, y su diseño atemporal celebra esa fluidez. Combínalo con pufs del mismo sistema para crear composiciones personalizadas que se transforman según la ocasión.

 

 

Ninguna colección versátil estaría completa sin una solución inteligente para las comidas al aire libre, y aquí es donde la mesa Salvia, creada por el equipo de diseño de la marca, brilla con luz propia. Su sistema extensible permite pasar de una mesa íntima para cuatro personas a un generoso espacio para ocho comensales en cuestión de segundos, sin necesidad de herramientas ni esfuerzo. El mecanismo de extensión, oculto elegantemente bajo el tablero, mantiene las líneas limpias y el perfil estético intacto. Fabricada con materiales resistentes a la intemperie, como la tapa de porcelánico técnico laminado con cristal, Salvia funciona igual de bien en una cena estival bajo las estrellas que en un brunch de domingo en el comedor acristalado. Su versatilidad la convierte en la pieza central alrededor de la cual gira la vida social de tu hogar, adaptándose sin esfuerzo a cada momento, cada estación y cada celebración.

 

 

Sobre la marca - Musola encarna un estilo de vida, no solo una marca de muebles. Arraigada en el Mediterráneo, sus productos se adaptan a espacios exteriores y con guiños a los espacios de interior. Fundada en 2018, Musola hereda la experiencia de Mobiliario Auxiliar de Diseño, propietaria de marcas reconocidas como Moblibérica y Dressy. Se especializa en muebles sostenibles y duraderos, desde sillas hasta cojines, con materiales de primera calidad. Ofrece más de 40 acabados para mesas, tejidos Sunbrella y Agora, personalizando cada espacio. Destaca por su versatilidad, adecuándose a cualquier ambiente interior o exterior. Colabora con diseñadores locales como Santiago Sevillano, Javier Herrero, Yonoh Studio o Carlos Guijarro, creando productos con un toque mediterráneo único. La esencialidad y alegría definen su estilo, convirtiendo sus muebles en piezas entrañables que perduran en el tiempo. Musola trasciende lo meramente funcional, construyendo espacios con alma.


GINA35: El sello REKKER en cada curva, en cada trazo

Hay cocinas que cumplen una función y luego está GINA35: una cocina que cuenta una historia, que se atreve a esbozar un gesto diferente: orgánico, envolvente y profundamente humano.

Diseñada íntegramente por REKKER, GINA35 recoge todo aquello que define a la marca: la belleza de la artesanía, la precisión del diseño contemporáneo y la emoción de los espacios que guardan vida.

Por eso, cuando el estudio CírculoCuadrado Studio abordó el proyecto de interiorismo, no tuvo la menor duda: GINA35 era la pieza que mejor dialogaba con la arquitectura, la estética y la sensibilidad del espacio. El estudio se encargó de integrar la cocina en el conjunto, potenciando su carácter escultórico y haciendo de ella el núcleo del hogar.

“Nuestro objetivo no es seguir tendencias, sino crear diseño perdurable: espacios que emocionan por su forma y convencen por su precisión.” Javier Castilla, CEO y director creativo de REKKER.

 

Su nombre es una declaración

Los 35 mm de grosor en frentes y puertas marcan carácter, aportan solidez y reafirman una estética elegante y escultural, donde la materia se vuelve protagonista. Pero 35 no es solo una medida: es una proporción que define todo el lenguaje de la cocina.

Las patas de 7 mm y los laterales curvos de 10,5 mm mantienen esa relación matemática, generando una armonía visual basada en múltiplos de 35. Una estructura precisa, casi arquitectónica, que convierte la geometría en identidad y da sentido al nombre de la colección.

Las curvas articulan el espacio con naturalidad, uniendo la cocina y las áreas adyacentes mediante un trazado continuo y equilibrado. Su forma suaviza la geometría, aporta líneas limpias y ordenadas, y suma un carácter orgánico que equilibra la precisión del diseño.

 

La isla central es la pieza escultórica y punto de encuentro. Combina la intensidad del roble macizo oscuro con relieve fresado y la mineralidad del MDi acabado Umbra de Inalco.

La luz acentúa la profundidad de su textura, mientras el volumen se curva con naturalidad, invitando a rodearla, habitarla, vivirla.

En su superficie, la inducción integrada permite cocinar manteniendo la pureza visual del conjunto, sin interferencias tecnológicas, preservando el equilibrio y el silencio del espacio.

Y en su corazón, casi imperceptible, se oculta la campana de Falmec, que emerge con suavidad solo cuando es necesaria, manteniendo la discreción que define la colección y revelando una ingeniería precisa.

 

Cada cajón, una joya escondida

Lo que hace extraordinaria a GINA35 no está solo en lo que se ve, sino en lo que se descubre. Cada interior es un homenaje a la tradición. Las manos expertas de los artesanos del taller ensamblan la madera con colas de milano, una unión clásica que no solo garantiza máxima durabilidad, sino que se convierte en un símbolo de maestría y dedicación.

La excelencia también se mide en los detalles que permanecen ocultos a primera vista: aquellos que añaden resistencia… y también alma.

La madera, meticulosamente trabajada, alcanza una forma única que desafía los límites de la precisión y la creatividad. Interiores pensados para maximizar cada espacio con elegancia y funcionalidad.

 

Zona funcional integrada con la arquitectura de la estancia

El MDi acabado Petra reviste la encimera esculpida prolongándose hacia las vitrinas retroiluminadas y creando un gesto continuo y coherente.

La Iconic Door de 9 mm, con tiradores esculpidos directamente en el material —al igual que en la emblemática cocina THE ROK— se convierte en una firma discreta de precisión y carácter.

El fregadero integrado, junto al grifo Vita de GESSI, dialoga con la arquitectura del MDi y refuerza la idea de que en GINA35 cada detalle está pensado para elevar la funcionalidad sin renunciar a la belleza.

Un sistema de puertas escamoteables permite controlar la presencia de la cocina: se oculta cuando el espacio se dedica a socializar y se muestra cuando el ritual culinario reclama protagonismo. Orden, serenidad y belleza… a voluntad.

 

 

 

 A su lado, una puerta de paso integrada da acceso al lavadero, un espacio resuelto con el mismo lenguaje material para mantener la unidad del diseño y hacer más sencilla la rutina diaria.

El mobiliario incorpora accesorios y estantes pensados para organizar y apoyar las cestas de ropa, facilitando el orden y la comodidad en el uso diario. Los electrodomésticos ASKO completan un espacio funcional, pensado para trabajar con facilidad sin renunciar a la estética.

 

Un rincón que reúne orden, frescura y sabor

El bloque de columnas acoge una nevera y congelador Signature Kitchen Suite, tecnología premium que se oculta tras frentes en Fenix Beige Arizona.

Junto a ellas, el sistema de puertas escamoteables revego guarda el horno y el microondas de la misma firma, manteniendo la pureza visual y la limpieza formal.

 

En el punto de encuentro entre ambos lados de la cocina, se abre un wine cabinet para los amantes del vino: un espacio que acompaña el gesto de servir, brindar y disfrutar, equipado con una vinoteca Dunavox.

GINA35 marca un antes y un después en el diseño de REKKER: una síntesis equilibrada entre artesanía y precisión, entre técnica y carácter.

 

“GINA35 es nuestro nuevo estándar. No es una propuesta más: es la forma en que entendemos el diseño y la manera en que queremos seguir evolucionando. Un proyecto que nos representa y que proyecta lo que somos: una marca que diseña cocinas con identidad propia, con criterio y con futuro”, añade Javier Castilla.

 

 

Fotografía: María Pujol
Estilismo: Mar Gausachs
DATOS DE INTERÉS

 

 

ACERCA DE REKKER

Rekker cuenta con más de 30 años de experiencia en el diseño y fabricación de muebles de cocina y se siguen considerando artesanos. A lo largo de estas tres décadas de historia, han conseguido desarrollar un estilo propio, creando un producto técnico, personalizable y de calidad.

Desde los inicios hasta la actualidad, han experimentado una gran evolución dotando a la fábrica, ubicada en Bigues i Riells (Barcelona), de unas instalaciones modernas y equipadas con la última tecnología en maquinaria.

Cuentan con un equipo multidisciplinar altamente especializado que combina procesos automatizados con acabados manuales que aportan un toque final único a los productos.

Son conscientes del elevado grado de exigencia del mercado y por ello su filosofía se basa en reinventar y desarrollar un nuevo concepto de cocina. Calidad, durabilidad, funcionalidad y diseño dan respuesta a las expectativas más exigentes de los clientes para cubrir las necesidades de trabajo, almacenamiento, organización y optimización del espacio.

Noticia relacionada: https://www.tureforma.org/rekker-lanza-una-nueva-coleccion-donde-la-fluidez-de-las-curvas-redefine-el-diseno/

Lámparas de diseño para salones con vida propia

En el corazón de la casa, donde se comparte, se conversa y se celebra, el salón y el comedor son escenarios vivos de nuestra vida cotidiana, y elegir las lámparas adecuadas puede cambiar radicalmente su atmósfera, su estilo e incluso su ritmo.

Las tendencias en iluminación para salones apuestan por una luz cálida, envolvente y flexible, capaz de acompañar los distintos momentos del día sin imponerse. Las lámparas aquí dejan de ser elementos meramente funcionales para convertirse en piezas expresivas, que estructuran el espacio, aportan textura visual y crean atmósferas con intención. Se privilegia la mezcla de fuentes de luz —suspendidas, de pie, apliques y luz indirecta— para lograr una ambientación rica en matices. También se valora lo sensorial: materiales naturales, tejidos translúcidos y acabados mate que suavizan la luz y dialogan con los elementos arquitectónicos. La iluminación en el salón ya no busca solo claridad, sino también emoción, calma y belleza.

En esa búsqueda, Nedgis presenta una selección de piezas de autor que combinan estética, innovación y artesanía, diseñadas para transformar comedores y salones en entornos sofisticados, acogedores y con personalidad.

Para comedores con carácter escultural, la suspensión Deeply XL de Golden Editions propone una silueta tejida a mano en Ghana y ensamblada en Barcelona: un gesto artesanal convertido en arte que funciona como foco central sobre la mesa. En una línea más lúdica, Gigi nº3, de Warren & Laetitia, introduce un lenguaje modular, con formas geométricas impresas en 3D y colores vibrantes, perfecta para rincones creativos o sobre un aparador.

 

La elegancia nórdica se materializa en la colección Tradition, de Northern, una lámpara colgante con pantalla plisada en blanco roto que ofrece una luz suave y difusa, ideal para cenas largas o sobremesas íntimas.

Por otro lado, la apuesta se puede centrar en una lámpara de mesa como la de Charlotte Perriand, acabada en verde Le Corbusier de Nemo Lighting. Su haz de luz puede orientarse en cualquier dirección, con distintos niveles de intensidad en función de sus necesidades y pantallas que permiten reducir el ángulo de apertura de la fuente de luz y ajustar la intensidad. Un auténtico icono del diseño para todos los aficionados a la arquitectura.

Por último, para completar un ambiente de diseño coherente, incluso los pequeños detalles cuentan: los interruptores de Modelec y Niko, con acabados metálicos elegantes y líneas puras, son la guinda del pastel. Ideales para los más detallistas. 

Sobre Nedgis 

Nedgis, fundada en 2015 por Audrey Vifquain y Claire Bacquart, es un espacio inspiracional y tienda online especializado en iluminación y lámparas de autor. Con una propuesta que combina diseño y tecnología, Nedgis ofrece productos exclusivos firmados por diseñadores europeos, presentando una cuidadosa selección de artículos de iluminación únicos y de alta calidad. Este espacio es el destino perfecto para quienes buscan no solo funcionalidad, sino también una fuente de inspiración para transformar sus espacios interiores. 

Más información en www.nedgis.com/es   


Networking Activo 8 de octubre en Burgos

En un momento clave para el sector de la edificación, donde la eficiencia energética y la sostenibilidad marcan la pauta, el estándar Passivhaus se consolida como una referencia imprescindible. Para impulsar el intercambio de conocimientos, experiencias y oportunidades de colaboración, profesionales de la arquitectura,  construcción y promoción inmobiliaria se darán cita en un exclusivo encuentro de networking centrado en esta innovadora metodología.

 

¿Cuándo?

8 de Octubre de 10:00 a 13:00 

¿Dónde?

COLEGIO OFICIAL DE ARQUITECTOS DE BURGOS

Av. de la Paz, 24D,

09004 Burgos

 

Además, durante el NETWORKING Activo, podrás participar en sesiones exprés impartidas por nuestro equipo de profesionales, donde se abordarán diversas temáticas relacionadas con la arquitectura sostenible y la innovación en el sector. Un aspecto destacado será la Plataforma PEP Passivhaus, donde aprenderás sobre la importancia del sistema de renovación de aire en la vivienda, los principios básicos del estándar de construcción Passivhaus, y las ayudas y subvenciones actuales para este tipo de edificación.

Este evento es la ocasión perfecta para profesionales y empresas comprometidos con la construcción sostenible. Será un espacio único para intercambiar ideas, establecer colaboraciones y aprender de las mejores prácticas del sector, todo mientras disfrutas de una experiencia incomparable de networking.

 

¡No te lo puedes perder!

 

Una jornada formativa compuesta por sesiones exprés por parte de nuestro equipo de profesionales para las diferentes temáticas.

Plataforma PEP PASSIVHAUS.

  • La importancia del sistema de renovación de aire en la vivienda y los principios básicos del estándar de construcción PASSIVHAUS. Principales aspectos en los estándares de edificación PASSIVHAUS y sobre las ayudas y subvenciones actuales.

  • Sistemas de nivelación. La llave Babel permite regular la altura final del sistema y bloquear el cabezal para dejarlo en una posición fija.

AKEMI

  • Conoce de primera mano el maletín para la reparación del baldosas casi invisible.

 

 

DAKOTA

  • Dakota es una empresa con más de 40 años de experiencia en el desarrollo y fabricación de soluciones innovadoras para la construcción. Se comprometen a ofrecer productos de alta calidad a precios competitivos, con entregas rápidas y un servicio al cliente profesional. Su éxito internacional se refleja en la confianza de los clientes y su expansión a más de 10,000 distribuidores en Europa. Su catálogo sigue creciendo y ofrece una amplia variedad de soluciones para el sector de la construcción, siendo la mayoría de sus productos fabricados en Italia.

 

REVESTECH

  • Sistemas de impermeabilización sostenibles, innovadores y seguros.

 

+ Reservas:

eventos@tureforma.org

+34 964 246 950

+34 722 207 518


Miriam Alía: "La fotografía de interiorismo tiene que emocionar, no solo documentar"

La diseñadora de interiores Miriam Alía comparte su visión vibrante y emocional del interiorismo y su papel como jurado en el concurso nacional de fotografía X-PACE PHOTO CONTEST de FUJIFILM y COSENTINO.

Con una estética inconfundible marcada por la sofisticación, la vitalidad y la emoción, Miriam Alía se ha consolidado como una de las voces más singulares del diseño de interiores en España. Su universo creativo, repleto de color y sensibilidad, convierte cada espacio en una experiencia sensorial y narrativa. “Siempre quiero que los espacios se sientan vivos, que provoquen una emoción. Cada proyecto debe tener personalidad y hablar por sí solo”, explica.

Para Alía, el alma de un interior se construye a través de capas cuidadosamente pensadas: contrastes, texturas, piezas con historia y una paleta cromática inesperada pero armónica. “Me gusta pensar en los interiores como collages emocionales”, afirma, destacando la importancia de la intención en cada elemento decorativo. Nada está puesto al azar.

 

Cuando no encuentra la pieza ideal para un proyecto, la diseña. Cada una de sus creaciones surge de una necesidad concreta y se convierte en protagonista del espacio. “Diseño algo nuevo porque no existe lo que estoy buscando. Esa pieza debe tener carácter, pero también dialogar con todo lo que la rodea”.

Su enfoque va más allá del diseño: también piensa en cómo se percibirán los espacios a través de la fotografía. “La fotografía es una prolongación del estilismo interior”, señala. Sin embargo, lo que realmente valora es la capacidad de una imagen para capturar la atmósfera con honestidad, incluso con imperfecciones: “La honestidad visual tiene más poder que cualquier artificio”.

Su sensibilidad visual la ha llevado a formar parte del jurado del I Concurso Nacional de Fotografía de Arquitectura e Interiorismo X-PACE PHOTO CONTEST, organizado por Fujifilm y Cosentino. En este contexto, Alía busca imágenes que vayan más allá de la estética. “La luz debe ser la gran protagonista, el encuadre tiene que sugerir. Quiero fotografías que me atrapen, que despierten mi curiosidad. La fotografía de interiorismo tiene que emocionar, no solo documentar”, concluye.

Para Miriam Alía, el interiorismo y la fotografía se unen en un mismo lenguaje: el de la emoción, la intención y la belleza con alma.


Networking Activo 17 de septiembre en Vitoria

 

Nuestros encuentros de Networking se visten de gala con la presencia del renombrado arquitecto Boris Velizcon 15 años de experiencia internacional en práctica arquitectónica sostenible, liderando proyectos desde la concepción hasta la ejecución. En los últimos 3 años, he centrado su trabajo en integrar conocimiento e innovación en nuevas áreas de negocio, con el objetivo de desarrollar sistemas urbanos más sostenibles y mejorar el entorno construido.

¿Cuándo?

17 de septiembre 2025 de 10:00 a 13:00 

¿Dónde?

Paduleta Kalea, 53, 01015

Vitoria-Gasteiz, Araba

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Además, durante el NETWORKING Activo, podrás participar en sesiones exprés impartidas por nuestro equipo de profesionales, donde se abordarán diversas temáticas relacionadas con la arquitectura sostenible y la innovación en el sector. .

Este evento es la ocasión perfecta para profesionales y empresas comprometidos con la construcción sostenible. Será un espacio único para intercambiar ideas, establecer colaboraciones y aprender de las mejores prácticas del sector, todo mientras disfrutas de una experiencia incomparable de networking.

 

¡No te lo puedes perder!

 

Una jornada formativa compuesta por sesiones exprés por parte de nuestro equipo de profesionales para las diferentes temáticas.

 

  • Sistemas de nivelación. La llave Babel permite regular la altura final del sistema y bloquear el cabezal para dejarlo en una posición fija.

AKEMI

  • Conoce de primera mano el maletín para la reparación del baldosas casi invisible.

BIODRY

  • La solución natural, segura y definitiva, que se fundamenta en el principio físico natural para detener el ascenso progresivo de la humedad. 

DAKOTA

  • Dakota es una empresa con más de 40 años de experiencia en el desarrollo y fabricación de soluciones innovadoras para la construcción. Se comprometen a ofrecer productos de alta calidad a precios competitivos, con entregas rápidas y un servicio al cliente profesional. Su éxito internacional se refleja en la confianza de los clientes y su expansión a más de 10,000 distribuidores en Europa. Su catálogo sigue creciendo y ofrece una amplia variedad de soluciones para el sector de la construcción, siendo la mayoría de sus productos fabricados en Italia.

 

REVESTECH

  • Sistemas de impermeabilización sostenibles, innovadores y seguros.

 

+ Reservas:

eventos@tureforma.org

+34 964 246 950

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Andoni Díaz en la pasarela de tendencias ARQ/DECÓ PAMESA 2025

Desde ARQ/DECÓ nos complace comunicar con gran emoción que, en la próxima edición de la Pasarela de Tendencias ARQ/DECÓ PAMESA 2025, contaremos nuevamente con la destacada presencia de Andoni Díaz, copresentador del evento y gran amigo de ARQ/DECÓ.

Andoni Díaz, CEO de AD Estudio y presidente del Consejo General de Colegios Oficiales de Decoradores y Diseñadores de Interior, es un referente en el mundo de la arquitectura y el diseño de interiores. Su habilidad para conectar con el público y su profundo conocimiento de las últimas tendencias y avances en el sector lo convierten en el moderador perfecto para esta gran cita.

Con su estilo único y su carisma inigualable, Andoni se encargará de guiar y moderar las ponencias, asegurando que cada intervención aporte valor y riqueza a la experiencia de los asistentes. Sin duda, su presencia será clave para que la Pasarela de Tendencias ARQ/DECÓ PAMESA 2025 sea una experiencia inolvidable.

 

Sobre ANDONI DIAZ:

Tras graduarse en diseño de interiores en la escuela superior de diseño del País Vasco, habiendo estudiado también en la escuela de diseño de Matosinhos en Portugal, en 2015 con 23 años, crea AD Estudio.

El estudio está centrado en el diseño de interiores, especializado en los proyectos de reforma integral, combinando proyectos de residencial, con proyectos comerciales, hosteleros y espacios educativos. Actualmente, el equipo cuenta con profesionales de la rama de la arquitectura y del diseño de interiores, y desde Bizkaia crean espacios pensados para el usuario final, apostando siempre por la funcionalidad ligada a la estética.

En 2019 Andoni Diaz es elegido presidente del colegio de Diseñadores de Interior de Bizkaia, y en 2022 presidente del Consejo General de Diseño Interior.
Al frente de ambas instituciones trabaja activamente con el objetivo de profesionalizar la profesión y actualizar la imagen del colectivo, apostando por el trabajo colaborativo para defender el sector del diseño interior de España, apoyándose siempre en marcas de diseño y fabricación nacionales.

Andoni Diaz defiende la capacidad del diseño como herramienta para transformar el futuro y mejorar la calidad de vida de la gente, apostando por la sostenibilidad y los productos y materiales de proximidad.

Con la defensa de la profesión por bandera, representando al Consejo General, participa activamente en eventos y conferencias internacionales, junto con el Consejo Europeo de arquitectos de interior y la recién creada, Federación de arquitectos y diseñadores de interior del Mediterráneo.


Raúl Torres será ponente en la pasarela de tendencias ARQ/DECÓ PAMESA 2025

Nos complace enormemente anunciar que el reconocido Dr. Raúl Torres, arquitecto y fundador del Estudio de Arquitectura Torres y Asociados S.L.P, será uno de los ponentes destacados en la esperada pasarela de tendencias ARQ/DECÓ PAMESA 2025, su participación tendrá lugar el 7 de mayo. Un evento único que reunirá a los principales referentes del mundo de la arquitectura y el diseño, y en el que contaremos con la visión innovadora y experimental de Torres, uno de los arquitectos más distinguidos a nivel nacional e internacional.

Raúl Torres fundó su estudio en 2006, y desde entonces ha recibido más de 39 premios y reconocimientos en el ámbito de la arquitectura. Con una formación sólida, que abarca desde su Licenciatura en Arquitectura en la Politécnica de Alicante hasta su Doctorado en la Universidad Católica de Murcia, ha adquirido una experiencia invaluable tanto en proyectos de gran escala como en iniciativas comerciales y residenciales. Su enfoque arquitectónico se caracteriza por la investigación del contexto, trabajando siempre con volúmenes y luz para crear espacios de gran funcionalidad, eficiencia energética y belleza.

Con una trayectoria internacional, Torres ha trabajado en proyectos en lugares como Holanda, Argelia, Sudán, Sudáfrica, y Qatar, abarcando desde edificios singulares hasta complejos residenciales y comerciales. Además, su formación incluye estudios en la Philadelphia University y la certificación como Passive House Designer, lo que le permite desarrollar arquitecturas de alta calidad y sostenibilidad.

Además de su faceta como arquitecto, Raúl Torres ha sido invitado a conferencias y simposios internacionales, compartiendo su obra y su experiencia con otros profesionales del sector. Su capacidad para combinar diseño de vanguardia con más de 35 años de experiencia en su equipo, hace que su visión sea un referente tanto en España como en el resto del mundo.

En su intervención en ARQ/DECÓ PAMESA 2025, Torres presentará sus proyectos más innovadores, además de compartir su visión sobre el futuro de la arquitectura sostenible, la eficiencia energética y la creación de espacios saludables. Sin duda, un evento imperdible para los amantes de la arquitectura contemporánea.

  

        Geriátrico BENARÉS                          –                         PALM HOUSE                         –                          VILLA JS

 

¡No te pierdas esta oportunidad única de conocer de cerca el trabajo de uno de los arquitectos más influyentes de la actualidad!


Pia Capdevila compartirá su visión única del interiorismo en ARQ/DECÓ PAMESA 2025

Los próximos 7 y 8 de mayo, las vanguardistas instalaciones de Pamesa Cerámica, en Onda (Castellón), se transformarán en el epicentro de las ideas más punteras y las miradas más influyentes del diseño contemporáneo. Un espacio donde se reunirán los principales referentes del sector para compartir, inspirar y proyectar el futuro de la arquitectura y el interiorismo.

Entre los grandes momentos de esta edición, destaca con entusiasmo el anuncio de Pia Capdevila como invitada estrella de ARQ/DECÓ PAMESA 2025. Su ponencia, programada para el 7 de mayo, es una de las más esperadas del programa. Reconocida por su enfoque cálido, elegante y funcional, Pia presentará sus últimos proyectos y compartirá su visión única del interiorismo, una visión que ha cautivado tanto al público como a los profesionales del sector.

“Este trabajo es como soñar siempre. Me encanta. Y esa felicidad se transmite en cada proyecto que creamos”, afirma Pia Capdevila, cuyo estudio —activo desde 2007— ha evolucionado hacia una oferta integral y personalizada para cada cliente, tanto en viviendas como en proyectos hoteleros, comerciales o de oficinas.

Lo que distingue a Pia no es solo su capacidad técnica y su refinado gusto estético, sino también su cercanía y su especial atención a las necesidades de cada cliente. Su proceso de trabajo comienza con un estudio previo exhaustivo, en el que se investiga a fondo quién va a habitar o utilizar el espacio, cómo lo hará, y cuáles son sus sueños y expectativas.

Desde ahí, todo se transforma en una experiencia: propuestas creativas, visualizaciones 3D de alto realismo, selección de materiales, desarrollo técnico, decoración, estilismo, dirección de obra… Todo pensado para que cada detalle transmita armonía, funcionalidad y un toque único. Como ella misma afirma, “nuestro objetivo es que tengas un hogar feliz… o un restaurante, hotel u oficina felices”.

Cada proyecto del estudio Pia Capdevila es un reflejo de su estilo: delicado, acogedor, funcional, elegante, fresco y lleno de detalles. Espacios preparados no solo para ser vividos, sino también para ser recordados.

 

 

 

ARQ/DECÓ PAMESA 2025 promete superar todas las expectativas con una edición vibrante, repleta de talento, tendencias y visión de futuro. La presencia de Pia Capdevila es, sin duda, uno de los grandes alicientes de este año, y su participación refuerza el posicionamiento del evento como referente imprescindible en el calendario del diseño y la arquitectura.

La edición 2025 de ARQ/DECÓ reunirá a ponentes de alto nivel nacional e internacional en un entorno excepcional. Con un programa diverso y dinámico, se abordarán temas clave como las nuevas tecnologías aplicadas a la arquitectura, el diseño emocional, la sostenibilidad, y la redefinición de los espacios de vida y trabajo en el siglo XXI.