BISUTERÍA CILVETI
BISUTERÍA CILVETI
SuBe Interiorismo. Bilbao. España
Texto: Olaya Bodelón
Fotos: Erlantz Biderbost
SuBe Interiorismo. Bilbao. España
Texto: Olaya Bodelón
Fotos: Erlantz Biderbost
En la bisutería Cilveti una vez se traspasa la puerta, todo evoca a vivir la vida en rosa. Resuenan en la cabeza las primeras notas de la canción francesa de Edith Piaf al entrar al local. No se equivocan, ya que este espacio se respira una atmósfera en la que el actor dominante es este color. Sube Interiorismo ha sabido vincular con maestría este tono con el público femenino.
Las baldosas hidráulicas -rosas con dibujo blanco- recuerdan al visitante que se encuentra en Bilbao, en cuyo pavimento característico se ha inspirado el estudio a la hora de diseñar el suelo. Al alzar la mirada, se puede observar que este motivo cobra vida propia en el techo y la pared del fondo, a modo de moldura.
Toda la paleta cromática y de materiales evoca al rosa: las lamas de roble natural que colonizan las paredes o el latón dorado brillante de las lámparas. Para romper con la linealidad, han jugado con los volúmenes que proporcionan las vitrinas exentas en forma cubo y realizadas en madera lacada blanca, con otras empotradas en las propias lamas.
HEIKE FASHION SHOP
HEIKE FASHION SHOP
AN Interior Design. Hangzhou. China
Texto: Olaya Bodelón
AN Interior Design. Hangzhou. China
Texto: Olaya Bodelón
Primero fueron París, Milán, Londres y ahora es la ciudad de Hangzhou la última en sumarse al movimiento de las concept stores: lugares donde arte, cultura y moda se fusionan en un mismo espacio. En la capital china cuentan con Heike Fashion Shop. Sus creadores, Shanwei Weng y Jiadie Yuan de AN Interior Design, han concebido este establecimiento para la diseñadora de moda Laohei.
La tienda presenta un look completamente industrial en el que predominan los tonos grises, desde los más oscuros hasta el acero. Una gran escultura con forma de cuña, el Black Cant, da la bienvenida al visitante; pero no es una mera pieza decorativa, pues da acceso a una escalera y alberga la zona del probador.
Parte de este elemento central se apoya sobre unos conos truncados, que se repiten a menor escala a modo de mesas. Alrededor del Black Cant se han dispuesto los percheros con ropa, y algunas prendas cobran protagonismo al quedar suspendidas sobre grandes espejos.
IDEAS XLAB
IDEAS XLAB
X+Living. Shanghái. China
Texto: Olaya Bodelón
X+Living. Shanghái. China
Texto: Olaya Bodelón
En pleno siglo XXI la información es poder, al igual que la máquina de vapor lo fue en la década de 1760. Y precisamente el pasado industrial del edificio en el que se ubica Powerlong IDEAS xLab ha sido motor de inspiración a la hora de diseñar este centro multifuncional, en el que hay zonas de investigación, oficinas y comercios y que podemos presentar como un laboratorio de creación y difusión de conocimiento para el aprendizaje de las TIC.
Las turbinas y las tuberías de suministro de energía ocultan los cables y el aire acondicionado, y los antiguos tanques de reacción se han conservado como elementos arquitectónicos y decorativos que dividen el espacio en dos alturas. En la segunda, un sistema de plataformas flotantes aloja al personal investigador y de desarrollo. Con esta distribución, se consigue que el consumidor pueda deambular por la planta inferior y disfrutar de las experiencias que les ofrecen las nuevas tecnologías, sin interferir en el trabajo de los ingenieros.
PILSA EDUCA
PILSA EDUCA
Pilsa Hostelería Técnica. Armilla. Granada. España
Texto: Blanca Méndez Padilla
Pilsa Hostelería Técnica. Armilla. Granada. España
Texto: Blanca Méndez Padilla
Con la receta del éxito en la mano nace Pilsa Educa, una escuela de formación para profesionales y amateurs de la restauración capitaneada por el chef malagueño Carlos Caballero, quien estará en el puente de mando en Armilla, Granada.
La temática industrial es el hilo conductor de este proyecto. Estructuras metálicas y paredes de ladrillo organizan el espacio diáfano, perfecto para llevar a cabo diferentes labores.
Pilsa Educa ha confiado su desarrollo al Grupo Cosentino, que ha utilizado 335m2 de superficie ultracompacta Dekton en solería, encimeras, barra, mostradores y revestimientos verticales. Es un material duradero y funcional que no sacrifica la estética, al contrario, contribuye al diseño innovador que hace de esta propuesta un lugar de trabajo cómodo y contemporáneo.Además de a la escuela de restauración, las instalaciones también se destinan a la celebración de reuniones de empresa, eventos y diversas actividades gastronómicas.
CREW HEADQUARTERS
CREW HEADQUARTERS
Henri Cleinge Architecte. Montreal. Canadá
Texto: Blanca Méndez Padilla
Henri Cleinge Architecte. Montreal. Canadá
Texto: Blanca Méndez Padilla
La palabra coworking transmite sofisticación y sugiere un exclusivo lugar de trabajo compartido. Cuando se unen coworking y banco de estilo neoclásico en la ciudad de Montreal, la mezcla puede ser explosiva, y a las pruebas nos vamos a remitir.
El reconocido arquitecto canadiense Henri Cleinge se ha encargado de reconvertir esta antigua sede bancaria en El Crew Collective & Café, un distinguido espacio que alberga tanto a las empresas que trabajen allí como a quienes quieran disfrutar de un exquisito café o deseen alquilar salas para celebrar eventos de altura. Todo ello envuelto en tonos dorados y negros que combinan la elegante esencia histórica del edificio con las nuevas tecnologías.
HÖST RESTAURANT
HÖST RESTAURANT
Norm Architects. Copenhague. Dinamarca
Texto: Blanca Méndez Padilla
Norm Architects. Copenhague. Dinamarca
Texto: Blanca Méndez Padilla
Los arquitectos Jonas Bjerre-Poulsen, Dario Cervellin y Kasper Rønn, del estudio Norm Architects, recrean en este proyecto un romántico restaurante escandinavo en pleno centro de Copenhague.
En Höst se funden con gran sensibilidad la tradición y el interiorismo nórdico contemporáneo. Un espacio rural en un entorno urbano —rústico con un toque muy chic— donde degustar las virtudes clásicas de la cocina local y de temporada.
La decoración resulta muy natural gracias a la madera reciclada y el verdor de las plantas, y la iluminación se ha resuelto con lámparas de estilo industrial. El restaurante tiene dos pisos y un jardín de paredes de piedra, sillas vestidas de piel de cordero y un blanco pulcro. Por todo ello, Höst ha sido galardonado con diversos premios internacionales de diseño.
RESTAURANTE COQUE
RESTAURANTE COQUE
Jean Porsche. Madrid
Texto: Olaya Bodelón
Jean Porsche. Madrid
Texto: Olaya Bodelón
La fusión de los hermanos Sandoval con el interiorista mexicano Jean Porsche consigue el maridaje perfecto para este restaurante con dos estrellas Michelin. Un viaje a través de cuatro espacios: coctelería, bodega, cocina y sala.
Una alfombra de cuadros escoceses recibe a los comensales que entran a la coctelería para iniciarse en el ritual. Tras los primeros compases gastronómicos, se transita hacia una de las zonas más peculiares del local, la bodega. El elemento central de esta mágica estancia es una vid gigante, cuyas ramas se derraman por el techo y cobijan la iluminación de la firma Jung. Alrededor de su tronco se han dispuesto las más de 3.000 referencias de vinos que los Sandoval atesoran.
El circuito continúa por la cocina, en la que destacan los artesonados de los techos y el gran mural con peces de inspiración oriental. Y para acabar este paseo de los sentidos, en el salón principal los corocoros nos saludan desde la cúpula. Cuando nos sentamos en las mullidas butacas de color verde, la mirada se dirige hacia el estampado geométrico rojo y blanco de las paredes. Gastronomía y decoración al servicio de los paladares más exigentes.
PICHIGLAS
PICHIGLAS
www.pichiglas.com Texto: Olaya Bodelón
Tras el alter ego de Pichiglas se encuentra un artista autodidacta con aire fresco y una imaginación desbordante: Alfonso de la Fuente. Aterrizó en Barcelona a mediados de la década de los noventa cuando creó su primera pieza, una lámpara confeccionada con plástico reciclado. Y después de los éxitos cosechados en el diseño de objetos y accesorios de decoración gracias al trabajo duro, su impronta cargada de color, humor e ironía ha traspasado el mundo material para generar espacios con sello Pichiglas: bares, restaurantes, tiendas, locales y clubs.
El desembarco en Asia del estudio llega de la mano del proyecto de Migas Beijing, un gran establecimiento gastronómico con diferentes ambientes. Alfonso de la Fuente ha logrado fusionar con gran maestría estilos tan dispares como el New Memphis, el art déco, las influencias de los años ochenta, Nueva York o el Mediterráneo.
Precisamente este último se refleja en la zona del Market —que hace un guiño al mercado de la Boquería en Barcelona con sus peculiares puertas de madera—, un lugar en el que conviven las estéticas asiáticas y europeas a través de la iluminación.
En Migas encontramos un bar de tapas, una barra de cóctel, un lookout, una jaula vip y una terraza. Desde el gran sofá —inspirado en los diseños de Panton— que preside esta última, se puede gozar de unas vistas privilegiadas al edificio de la televisión china y al rascacielos más alto de Pekín.
El color y el mobiliario son las notas más características de esta propuesta, en la que se mezclan verdes, naranjas, rojos, turquesas, amarillos y morados. Este equilibrio perfecto se logra gracias al empleo de tonos neutros como el piedra o el negro.
RESTAURANTE BÁLAMO
RESTAURANTE BÁLAMO
Desde hace unos meses, Madrid cuenta con un nuevo puerto marítimo: el restaurante Bálamo. Sus creadores querían ir más allá de una experiencia gastronómica en la que el pescado y el marisco fuesen los principales ingredientes, y encargaron su diseño al arquitecto portugués Rui Costa. Para salvar la distancia entre mar y montaña, el proyectista luso ha diseñado el jardín vertical interior de más de 10 metros de altura, considerado el más grande de Europa. Sin duda, una apuesta firme por la arquitectura sostenible y conciencia ecológica.
Otro de los elementos clave del proyecto ha sido el manejo de la de la iluminación, tanto natural como artificial. Así pues, este espacio se transforma totalmente de noche con los juegos de luces que crean un ambiente mas íntimo, más teatral. En la planta principal se encuentran el bar, el restaurante y los reservados. En ellos, la madera cobra protagonismo tanto en el mobiliario como en los revestimientos y pavimentos en tonos café y almendra de Grupo Porcelanosa.
Una gran escalera de estilo industrial organiza el espacio del restaurante Bálamo en dos alturas. Las ondulaciones y el brillo metálico del material empleado en su trasera contrastan con el suelo de madera cerámica de la zona de tránsito. Por ella —o por un ascensor de cristal— se accede a Alta Mar, donde el cielo estrellado nos recuerda que las constelaciones orientaban a los navegantes en sus travesías.
Una de las áreas singulares de este nivel es la terraza interior Arrecife, que está presidida por dos grandes ficus y desprende cierto aire tropical. Además, en este piso se ubican los salones privados, en los que Rui Costa hace un guiño a los grandes conquistadores como Colón, Barreto, Malaspina, Elcano, Pizarro, Magallanes y Ojeda.
¡A trabajar!
¡A trabajar!
Ejercer una profesión u oficio, ocuparse en una actividad intelectual, colaborar o mantener relaciones comerciales en un local; en definitiva, trabajar. Pasamos más de un tercio del día en la oficina, por ello es muy importante lograr espacios acogedores, creativos y diferentes que fomenten un entorno que nos haga sentir a gusto y que nos ayuden a rendir más. Crear ambientes con identidad propia puede convertirse en una tarea sencilla si se cuenta con un buen profesional. El objetivo que en un primer momento sería meramente estético —renovarse o morir—, puede ir más allá, ya que con él construimos marca. Mesas, sillas, estanterías, sillones e incluso sofás pueden formar parte de tu proyecto. Os dejamos nuestras propuestas.
